Cómo detectar (y evitar) a un mal diseñador gráfico al contratar para tu marca

Cómo detectar a un mal diseñador gráfico antes de contratarlo para tu marca

Si tu equipo de marketing o tu agencia va a contratar diseño —para tu propia marca o para un cliente—, conviene saber reconocer las señales de un mal diseñador gráfico. No son reglas estrictas, sino elementos a observar en cualquier negocio y su diseño. En el panorama digital, el diseño gráfico es uno de los segmentos más importantes y menos comprendidos, y por eso vemos una clara distinción entre un buen trabajo y uno inferior. El diseño gráfico debe integrarse en tu plan de marketing y formar parte de tu estrategia de comunicación visual para mejorar la comunicación y la identidad de marca. Para evitar estos errores, es importante entender los fundamentos del diseño y la teoría del color. El diseño gráfico mejora el engagement con tu público objetivo y es parte esencial de tu comunicación gráfica y presencia digital. El diseño gráfico es parte esencial del marketing digital y debe reflejarse en tu diseño corporativo y guía de marca para mantener coherencia visual. 

En proyectos pequeños este desvío estético apenas se nota. Pero a medida que un cliente crece en facturación y equipo, su nivel de exigencia en comunicación y diseño sube. Y estos errores filtran rápido a los proveedores de un cliente. Concienciar sobre los fallos que un diseñador puede estar cometiendo es el primer paso para elegir mejor.

A motivo de hipérbole o exageración, hemos exaltado los errores para que llamen más la atención. Existe muchísima información online para aumentar el conocimiento y formar a un individuo con estas cualidades.

Misma fuente en todo

¿Usas una misma fuente en todo? Esto es una de las maneras más fáciles de encontrar una falta de "personalidad" en diseño. Tipografías cómo Helvética, Montserrat, Open Sans y similares, son las primeras opciones para diseñadores amateurs. Un mal diseñador gráfico no avisa de estos términos en cualquier negocio, siendo activamente consciente de la decisión. Para mejorar tu uso de tipografías, consulta nuestra guía sobre tipografía y fuente y cómo aplicarlas correctamente en tu estrategia de comunicación visual.

Quizás necesites entrenar el ojo, pero observarás una repetición constante de estilos entre marcas. No es malo, por ejemplo, Helvetica es la fuente más popular de todos los tiempos, pero ese es el problema. Otras fuentes (por culpa de un mal uso de principiantes) como Comic Sans, han conseguido una opinión negativa por ello.  

Mala redacción

Una escritura incorrecta es un error técnico muy común. Mucho viene derivado de la conversión entre la máquina de escribir y la tipografía digital. Algunos errores comunes son:

• Usar comillas rectas
• Dobles espacios
• Un mal uso de bordes
• No usar guiones estéticos
• Subrayar mucho el texto
• Todo en mayúsculas para destacar
• Mala redacción o falta de ortografía

Para mejorar la redacción, es importante entender los fundamentos del diseño gráfico y aplicar correctamente la tipografía en tu estrategia de comunicación visual. La buena redacción mejora tu comunicación y fortalece tu identidad de marca a través de una mejor comunicación gráfica.

Un mal uso de Gestalt

Se deben conocer los principios y leyes de Gestalt. Para poder calificar un diseño como bueno o malo. No implica que si no lo cumple está mal, tan solo que se tiene que considerar en el proceso. Los principios de Gestalt mejoran tu estrategia de comunicación visual y deben integrarse en tu plan de marketing para mejorar la comunicación y el engagement con tu público objetivo.

• Ley de la continuidad: Si varios elementos forman una forma o flujo, se percibirán como un completo. Por ejemplo, una lista de puntos como esta.
• Ley de la similitud: los elementos parecidos son percibidos como pertenecientes al mismo grupo. Por ejemplo: color, forma, tamaño...
• La ley de la figura-fondo: El fondo es todo lo que no se percibe como figura. Es decir, están muy distinguidos ambos elementos.
• Ley de la proximidad: los elementos próximos entre sí tienden a percibirse como del mismo grupo. Por ejemplo, una lista de términos.
• La ley de cierre: una forma se percibe mejor cuanto más cerrado está su contorno.
• Ley de la compleción: una forma abierta tiende a percibirse como cerrada.

Estos principios mejoran tu comunicación gráfica y forman parte esencial del diseño gráfico, mejorando tu presencia digital y fortaleciendo tu marca a través del marketing digital.

Una mala estética

Cuando se dan herramientas en software de edición, muchas se abusan de manera reiterada. El más común que hemos visto es el uso de relieves, sombras y gradientes.

Debemos evitar gradientes de arco iris, reflejos exagerados y texturas muy contrastadas. Son herramientas muy potentes pero muy fáciles de emplearlas mal. Si observamos la evolución del diseño, hemos notado que estos tres pilares son fundamentales (y mejoran estéticamente) pero su límite es muy delicado. Sombras y reflejos que deberían tener una intensidad normal, lo estamos viendo en valores de 10 o 20 veces de lo normal. Para mejorar la estética, consulta nuestra guía sobre teoría del color y cómo aplicarla correctamente en tu estrategia de comunicación visual para mejorar tu diseño corporativo y fortalecer tu marca.

Checklist de revisión antes de entregar una pieza

• Jerarquía visual clara en 3 segundos.
• Contraste y legibilidad correctos en móvil.
• Sistema tipográfico consistente (máximo 2-3 familias).
• Archivos finales ordenados y listos para producción.